2019年第3期

读昌耀诗歌《踏春去来》

发布时间: 2021-05-28 17:10:39 阅读 0

                                                                       读昌耀诗歌《踏春去来》
 
                                                                                                            谭克修


       在新诗如何用汉语发声的问题上,昌耀给我们做了示范。他不仅在语言上有滞涩的古语化倾向,汉语气质纯正,更主要的是,他凭一己之力,为汉语诗歌开辟了另一条路:用生命与脚下的土地建立起血脉联系。从土地的苦难生存直觉中滴出来的诗,必然是带着体温的诗,有生命痛感的诗,才能揭示自己和这片土地存在的真相。这样的诗,发出的必然是纯正汉语的声音。昌耀可说是新诗史上率先做到“地人合一”的典范诗人。因此,在2013年的一篇文章中,我奉昌耀为地方主义诗学的先行者。昌耀固守青海高原,在生命与脚下土地之间建立的语法关系,打通了汉语诗歌本土性与现代性之间的任督二脉。我们看到,广袤的青海高原,因为有了钉子一样的诗人昌耀,将生命和语言持续有力地注入,已经发生了神奇的变化,成为中国西部最有诗性意义的场域。昌耀命运多舛,2000年3月23日选择自杀,离开了这个不属于他的时代。昌耀离开这个世界时,或许没想到,自己用青海高原的45年生命换来的诗篇,并没有随他而去,而是在更大范围内发酵。这位远离风起云涌的当代汉语诗歌运动的西部“地方性”诗人,已被很多后来者视为当代汉语诗歌的一座“高峰”,甚至是同代诗人的“孤峰”。今天是先生忌日,是踏春时节,选读一首先生的《踏春去来》。
 
                                                                         踏春去来
 
                                         想起春天呜咽的芦梗像是脆生生的指关节。
                                         我深知从芦梗唇间吹奏的呜咽是古已有之的呜咽。
                                         因此快些进入秋天吧。那时秋之芦梗将是成熟的了。
 
                                         已经饱受生命之苦乐的芦梗将无惧霜风。
                                         而视死如归。只有春天的不幸最可哀矜。
                                         因此快些进入秋天吧,对于一切侵凌秋是解毒剂

 
       芦苇在我国分布广泛,繁殖生长能力强,在各种有水源的空旷地带,如江河湖泽、池塘沟渠沿岸都能迅速扩展,连成一片。它和我们民族的强大生存能力有某种类似性。它在汉语诗歌里的繁殖能力也很强。《诗经》里“蒹葭苍苍,白露为霜”的蒹葭就是芦苇。这首《踏春去来》的第一句很是惊心。把春天的芦梗,比喻成脆生生的指关节,这新鲜感不只是由本体和喻体形态上的相似带来的。芦笛的声音,来自芦梗,也可以说是来自弹奏芦梗的,形态上与芦梗相似的指关节。第二行“从芦梗唇间吹奏的呜咽”的唇,是芦梗的唇,也可以是吹奏者的唇。那么这比喻,就不是新鲜感那么简单,而引发了芦梗和人之间相互吹奏的复杂诗意,其微妙和张力,超越了此前这类咏物诗提供给我们的诗性体验。更为脱俗的是“呜咽”二字。人们描述芦笛的声音,通常会用悠扬、清脆之类词语,但这里变成了呜咽。一种低沉的哭泣,或悲苦的声音。这种反常声音需要诗人有深沉的气息才能发出,需要有卓绝的技艺才敢发出。这应该是芦苇在汉语诗歌里发出的最独特,最有力的声音。徐志摩在《西伯利亚道中忆西湖秋雪庵芦色作歌》中写过芦笛:“我捡起一枝肥圆的芦梗,在这秋月下的芦田;我试一试芦笛的新声,在月下的秋雪庵前。”很明显,不用听,这支芦笛气息很浅,只能发出小清新的寻常声音。
 
       诗歌开篇的“想来”二字,又把这一切推为远景。它不止让踏春行为隔着时间的帷幕,还让这次踏春行为变得虚幻起来。这首诗写于1993年7月27日。进入1990年代的昌耀,已经当上青海省作协副主席,但依然受到现实社会的挤压,婚姻变故,身体虚弱,独自寄居在摄影家协会一间办公室。诗人想起踏春时的芦苇,没有停留在某个记忆中的感人画面,主要是用芦苇来自况。“因此快些进入秋天吧。那时秋之芦梗将是成熟的了。//已经饱受生命之苦乐的芦梗将无惧霜风/而视死如归。”57岁的昌耀,可谓尝尽人间苦难,心态上已经成熟,坦然面对一切,如进入秋天的芦梗,无惧霜风。此诗题目叫《踏春去来》,但这位历经沧桑的诗人,无意再在人们无数赞美春天的诗歌里再添上一笔,因为他眼里已经没有春天,只有秋景。“只有春天的不幸最可哀矜。”这里的春天,已偏离了自然界欣欣向荣的万物复苏时节,而变成了自身生命的春天。诗人自己的春天是不堪回首的。显然,此诗由诗人的现实命运境遇出发,去感受和领会世间万物,并精确地找到了芦梗这一客观对应物来呈现自己的体验。他在半年后写的另一首诗《罹忧的日子》有这样几行:“一个人这样走向成熟。/当其缓缓转过身去陌生的眼瞳/看山不是山,看水不是水。/成熟是生命隆重的秋景。”也可看出他同样的心境。这对诗歌而言,也是万物皆随心走的自由之境。
 
(责任编辑:章晓虹)

 
   谭克修,1971年生于湖南隆回,现居长沙。1995年毕业于西安建筑科技大学建筑系。获过《星星》《诗歌月刊》“2003·中国年度诗歌奖”“1986年—2006年中国当代十大新锐诗人”、《十月》杂志社“2013年度十月诗歌奖”、撒娇诗院“民间巨匠奖”。著有诗集《三重奏》。2003年创办并主编《明天》诗刊。2013年发起“地方主义”诗歌。