琴棋书画皆养心
发布时间: 2021-06-02 17:03:14 阅读 0 次
琴棋书画皆养心
罗健强
杜甫有赠花卿诗:“锦城丝管日纷纷,半入江风半入云。此曲只应天上有,人间能得几回闻。”关于这首诗的说法有几种,我只取一种,“丝管”在诗里指的就是音乐,“纷纷”形容乐曲的轻柔悠扬,此诗的境界是最后二句。
琴弦的雅曲是养心的,所以只有在天上才能听到此琴声。白居易有诗云:“信意闲弹秋思时,调清声直韵疏迟。近来渐喜无人听,琴格高低心自知。”可以曲高心自知。
为什么古人把棋与琴放在一起,位于重要地位?因为尧舜时代就有围棋了,孔子认为弈者,贤也。孟子也认为弈棋能使专心致志做学问。三国时的曹操、孙策、陆逊,“建安七子”的王粲都是当时围棋高手。到了南北朝玄学兴起,下围棋被称为“手谈”,文人学士以尚弈围棋为风。棋艺有品格,唐宋时期,弈棋之风盛行全国,陶冶情操,愉快身心,增长智慧。弈棋与弹琴、写诗、绘画被人们引为风雅之事,为士大夫推重。
至于说到书法,就不能按照编年史来讲,应该以王羲之的书法为主线。潘伯鹰的《中国书法简论》就是以“二王”为书法发展的历史为主。则重说王羲之书法在书法史上的重要地位和书法风格。他的书法“如斜反正,若断还连”“金声玉振,左规右矩”“龙跳天门,虎卧凤阙”。
而古代书法史另一位重要人物就是颜真卿,他在文学和书法上都很有成就,为政和书法一样,真是书如其人。卓越的才干和刚正的品格使他得以到当代仍然是我们的楷模。颜真卿是位世传的标准书家,其书风“善正楷书,笔力遒劲”,留下楷书至今为我们学习书法者临本。
古代书法到了宋朝更是进入“苏黄米蔡”各引书风的时代,明清时期更是风骚各领,百人百貌。为什么我只举王羲之、王献之,因为书法大体就是文人雅士的重意,书风行云流水,另一半就是士大夫的端庄郑重。
所以琴棋书画中的画,启蒙时期是重形,到了王维的文人画出现,一显写意,出现吴道子的画龙不能点睛,各个朝代的画家大体延伸了文人画的画风,这是中国画特有的形态,琴棋书画可以讲都是这个道理。
诗的最高境界是意境。“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊。”不读见,读显也,天与地接合,地者人居人,天人合一。
李白称诗仙,杜甫称诗圣。浪漫想象与现实主义一致的。我们欣赏中国文化要贯穿这条思路,吟一首诗,赏一幅画,品一书法作品,倾听一曲琴音,都要先大自然,天地融合,而后与现实、人生、生活结合。“稻花香里说丰年,听取蛙声一片。”看似白描,然是诗人对自己为之倾心的美好生活向往,百姓安居乐业。
登楼皆情采
中国古文的好些佳作都与登楼阁有关。一是文人本身寄情山水,其次是文人的审美情操高尚。王之涣的“白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼。”境界之大,是士大夫的理想情操的寄情。在这方面,首推便是魏晋王羲之的《兰亭集序》:“此地有崇山峻岭,茂林修竹,又有清流激湍,映带左右。”“一觞一咏,足以畅叙幽情。”“仰观宇宙之大,俯察品类之盛,所以游目骋怀,足以极视听之娱,信可乐也。”
中国古代,文人建功立业,常以放眼山川来开阔胸怀,那些楼都是建造在天下雄伟之处,其文流传最广。境界开阔的要推《岳阳楼记》:“衔远山,吞长江,浩浩汤汤,横无际涯;朝晖夕阴,气象万千。此则岳阳楼之大观也”。得此放眼山水,抒文人胸怀“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的胸襟。
登高望远,然抒情雅思又是一种境界,历古文人更是佳句迭出。王勃的《滕王阁序》“豫章故郡,洪都新府。”“物华天宝,龙光射牛斗之墟,人杰地灵,徐孺下陈蕃之榻。”“十旬休假,胜友如云;千里逢迎,高朋满座。”“披绣闼,俯雕甍,山原旷其盈视,川泽纡其骇瞩。”“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”。当然那种亲民的在楼亭记中也有上乘的佳作。欧阳修的《醉翁亭记》便陶醉于与民同乐之中:“环滁皆山也。其西南诸峰,林壑尤美,望之蔚然而深秀者,琅琊也。山行六七里,渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者,酿泉也。”“至于负者歌于途,行者休于树,前者呼,后者应,伛偻提携,往来而不绝者,滁人游也。”“醉能同其乐,醒能述以文者,太守也。”
“读万卷书,行万里路。”后继的文人登古楼台,有感朝代兴亡,在登楼时,即兴赋诗文,辛弃疾的《京口北固亭怀古》“千古江山,英雄无觅孙仲谋处……想当年,金戈铁马,气吞万里如虎……”何等的豪言怀古。
而归有光的《沧浪亭记》全文不到三百字,记述了沧浪亭的历史变迁,通过古今对比,抒发了作者对世事变化的感慨,表达了自己对名利的淡泊胸怀:“而子美之亭,乃为释子所钦重如此。可以见士之欲垂名于千载,不与其澌然而俱尽者,则有在矣。文瑛读书喜诗,与吾徒游,呼之为沧浪僧云。”
罗健强,生于20世纪60年代末,生活在八百里洞庭之滨的一个小城,用诗记下生活的点点滴滴,在浮躁的尘世寻一方宁静。